Performance-Dance
Συντελεστές
Σκηνοθεσία, Κείμενο, Sound Design: Φάνης Σακελλαρίου ● Performers: Ιόνυ Μοσχοβάκου, Μάρω Πέτλη ● Δραματουργία: Δάφνη Πατσουράκου ● Σκηνογραφία: Όλγα Ντέντα ● Σχεδιασμός Κοστουμιών: Κωνσταντίνος Χαλδαίος ● Σχεδιασμός Φωτισμών: Μαριέττα Παυλάκη ● Σχεδιασμός Κίνησης: Μάρω Πέτλη ● Καλλιτεχνικός Συνεργάτης: Εμμανουήλ Κωνσταντινίδης ● Ειδικές Κατασκευές: Λυδία Λαμπροπούλου, Κωνσταντίνος Χαλδαίος, Μαρία Κοντούδη ● Οργάνωση και Εκτέλεση Παραγωγής: Λυδία Λαμπροπούλου, Δάφνη Πατσουράκου ● Παραγωγή: Subtronica
Performance-Dance
Περφόρμανς διαρκείας, σε όλο το κτίριο ● Μουσική: Nίκος Ντουνούσης ● Performers: Νεφέλη Ανθίδη (χορεύτρια), Χριστίνα Ασσιμακοπούλου (σοπράνο), Μυρτώ Γράψα (χορεύτρια), Aνθή Δαμβουνέλη (κλαρινέτο), Βάγια Καλαντζή (σαξόφωνο), Βασιλική (Βάσια) Κουτσιλιάνου (χορεύτρια), Ελεάννα Κωνσταντά (σοπράνο), Βασιλική Μαζαράκη (βιολί), Άλκηστις Μισούλη (βιόλα), Ιωάννα Παναγοπούλου (κρουστά), Κατερίνα Σκιαδά (χορεύτρια) ● Η δράση είναι μια ανάθεση του ΕΜΣΤ
Performance-Dance
Η Ηauscompanytheatre δημιούργησε με την υποστήριξη της ΟΣΥ μια εν κινήσει perfomance βασισμένη στην Κόλαση του Δάντη.
Σκηνοθεσία: Μάριος Κακουλλής ● Διασκευή: Η ομάδα ● Μουσική: Αndy Val ● Κινησιολογία: Χάρης Κούσιος ● Σκηνογραφία: Λουκάς Μπάκας ● Κουστούμια: Πάνος Γερολεμίδης ● Παραγωγή: Hauscompanytheatre ● Τραγούδι Συναυλίας: Ody icons ● Ερμηνεία: Μαριαλένα Ηλία, Ody Icon, Θάνος Μάνος, Κωνσταντίνος Μαυροπούλος, Κωνσταντίνου, Θάνος Κόνιαρης, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ, Μέγκυ Σούλι ● Αφηγητής: Κορνήλιος Σελαμσής
It Happened in Athens, Performance-Dance
Οι επετειακές εκδηλώσεις του Δήμου Αθηναίων με τίτλο «1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της» για δύο σημαντικές επετείους για την Αθήνα, το 1944 και τα 80 χρόνια από την απελευθέρωση της πόλης από τη γερμανική κατοχή και το 1974 και τα 50 χρόνια από την αποκατάσταση της δημοκρατίας μετά την επταετή δικτατορία, σε σχεδιασμό και υλοποίηση από τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων σε συνεργασία με φορείς του Δήμου Αθηναίων.
● Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων: εικαστική έκθεση «Η Αποκατάσταση της αισιοδοξίας» & site–specific χορευτική επιτέλεση από τους σπουδαστές της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης.
● Γ’ Νεκροταφείο Αθηνών, στην ιστορική διαδρομή-εκδήλωση μνήμης με τίτλο «Όσοι δεν πρόλαβαν», μια διαδρομή μόνιμου χαρακτήρα στον τόπο ταφής εκτελεσθέντων και θυμάτων που ανασύρει μνήμες για τα γεγονότα, την κατοχή, την αντίσταση και τον μεγάλο λιμό του χειμώνα του ‘41-‘42
● Θεατρική διαδρομή “1974 & 1944”: Το άγνωστο Δουργούτι της Κατοχής και της Αντίστασης από την Ομάδα Θεάτρου Ανεμόμυλοι. Έρευνα / Δραματουργία: Δημήτρης Ντάσκας, Σκηνοθεσία: Χρήστος Χριστόπουλος, Θεατρικοί ξεναγοί: Χρήστος Δερβεντζής, Αλέξανδρος Καναβός, Σοφία Νικολοπούλου
● Ιστορική έκθεση «1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της» στο Κέντρο Τεχνών του ΟΠΑΝΔΑ στο Πάρκο Ελευθερίας
● Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: έκθεση κόμικς «Ένα γλυκό ξημέρωμα – 14 ιστορίες για την Αθήνα της Κατοχής»
● Εlephas tiliensis | Τα Μαγικά Βουνά | Πάρκο Ελευθερίας: Κείμενο: Γιώργος Κοτζιούλας, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου, Ερμηνεία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Βίκυ Κατσίκα, Άρης Λάσκος
● Πλατεία Κοτζιά: πολιτικοί και πολίτες διαβάζουν αρχαία κείμενα σε έναν αναστοχασμό της καταγωγικής μήτρας του Εμφυλίου, των καταστροφικών επιφαινομένων του και της υπέρβασής του, στην performance «Η πόλη των Αθηνών συναντά τον Οιδίποδα» σε δραματουργία-σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού.
Performance-Dance, Theater
Τα ποτάμια κρύφτηκαν από τον χάρτη της πόλης. Όμως οι χάρτες αγνοούν τη διάσταση του ύψους – ή του βάθους. Κάτω από το ρυτιδιασμένο δέρμα της κυλάνε πάντα τα νερά τους: αρχαία ποτάμια, χείμαρροι, υπόγεια υδραγωγεία… Στη συμβολή ενός κακοποιημένου ποταμού με ένα λησμονημένο υπόγειο κανάλι, στο σημείο όπου διασταυρώνονται ο Κηφισός με το Αδριάνειο Υδραγωγείο, ένας περιπλανητής της σύγχρονης Αθήνας συναντά σκιές ανθρώπων που συνδέθηκαν στενά με το Υδραγωγείο στη διάρκεια της μακραίωνης ιστορίας του. Ο συναρπαστικός άθλος που θέλουν να του αναθέσουν μοιάζει με αποστολή αυτοκτονίας: θα πρέπει να καταδυθεί στο σκοτάδι της υπόγειας στοάς για να φέρει στο φως το κρυφό νερό της, να δοκιμάσει τα όριά του για να χαρίσει στην άνυδρη πόλη μια θαυμαστή υδατοφάνεια. Για να τον πείσουν, θα χρειαστεί να τον μυήσουν στα μυστικά της ανθεκτικότητας του Υδραγωγείου, αλλά και της δικής του.
Μια παράσταση Θεάτρου και Χορού στις όχθες του Κηφισού στην Κηφισιά, μια κατάδυση στο ρωμαϊκό Αδριάνειο Υδραγωγείο της Αθήνας, με αφετηρία και κατάληξη την Πλατεία Δεξαμενής Κολωνακίου. Η ομάδα Όχι Παίζουμε / UrbanDig Project, σε διαρκή σχέση έμπνευσης με το Υδραγωγείο, επεξεργάζεται τη διαδρομή του ανθρώπου προς μια –αναγκαία γι’ αυτόν– υδάτινη συνείδηση, μια διαδρομή από το άυλο προς το υλικό, από το κρυφό προς το φανερό.
Σκηνοθεσία Γιώργος Σαχίνης, Κείμενο Παναγιώτα Πανταζή, Xορογραφία Ειρήνη Αλεξίου, Σκηνικά – Κοστούμια Άννα Μαγουλιώτη, Πρωτότυπη μουσική Θάνος Κοσμίδης, Ηχοληψία Βαγγέλης Μόσχος,
Συντελεστές υποστήριξης έρευνας & παραγωγής για το UrbanDig Project Δημήτρης Μουζάκης, Κλειώ Λιάβα, Τσαμπίκα Κωτούλα, Ερμηνεύουν Ειρήνη Αλεξίου, Χάρης Δήμος, Αθανασία Κουρκάκη, Νίκος Λεκάκης, Φοίβος Συμεωνίδης
Σε συνεργασία με τον Δήμο Κηφισιάς.
Performance-Dance
Ο σπουδαίος μουσικός και καλλιτέχνης Κωνσταντίνος Βήτα παρουσίασε στο «πι», το ιστορικό παβιγιόν Πικιώνη στους Δελφούς, τη νέα του εικαστική έκθεση και μουσική παράσταση, σε επιμέλεια της Κίκας Κυριακάκου, καλλιτεχνικής διευθύντριας του Polygreen Culture and Art Initiative (PCAI).
Πρόκειται για ένα νέο εικαστικό εγχείρημα του Κωνσταντίνου Βήτα σε συνεργασία με το PCAI, σε άμεσο διάλογο με το σημαντικό παρελθόν του αρχιτεκτονικού μνημείου Πικιώνη, με την ιστορική βαρύτητα της περιοχής των Δελφών, καθώς και με το ευρύτερο φυσικό τοπίο και περιβάλλον. Ο τίτλος του προγράμματος είναι εμπνευσμένος από την πρώτη ποιητική ανθολογία του μεταπολεμικού ποιητή Νίκου-Αλέξη Ασλάνογλου (Δύσκολος θάνατος, 1954).
Η έκθεση του Κωνσταντίνου Βήτα και του PCAI και η ζωντανή μουσική παράσταση που την πλαισίωσε με έναυσμα τη φράση του Ανδρέα Εμπειρίκου Η σήμερον ως αύριον και ως χθες συνδιαλέγονται με το έργο του Νίκου-Αλέξη Ασλάνογλου και την καλλιτεχνική σχέση του με το παρελθόν, τη μνήμη και το παρόν στο πλαίσιο του προγράμματος 2025 του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού “Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός“.
